十指都是簸箕的女人:关于中国曲艺(京剧,昆剧等都可以)的简短介绍

京 剧 是 地 地 道 道 的 中 国 国 粹， 因 形 成 于 北 京 而 得 名， 但 它 的 源 头 还 要 追 溯 到 几种 古 老 的 地 方 戏 剧。 1790 年， 安 徽 的 四 大 地 方 戏 班 — — 三 庆 班、 四 喜 班、 春 公 班 和春 班 — — 先 后 进 京 献 艺， 获 得 空 前 成 功。 微 班 常 与 来 自 湖 北 的 汉 调 艺 人 合 作 演 出， 于 是， 一 种 以 微 调 “ 二 簧 ” 和 汉 调 “ 西 皮 ” 为 主、 兼 收 昆 曲、 秦 腔、 梆 子 等 地 方 戏精 华 的 新 剧 种 诞 生 了， 这 就 是 京 剧。 在 200 年 的 发 展 历 程 中， 京 剧 在 唱 词、 念 白 及字 韵 上 越 来 越 北 京 化， 使 用 的 二 胡、 京 胡 等 乐 器， 也 融 合 了 多 个 民 族 的 发 明， 终 于成 为 一 种 成 熟 的 艺 术。
　　将 京 剧 称 作 “ 东 方 歌 剧 ” 是 因 为 两 个 剧 种 都 是 集 歌 唱、 舞 蹈、 音 乐、 美 术、 文学 等 于 一 体 的 特 殊 戏 剧 形 式， 在 形 式 上 极 为 类 似 ； 同 时， 在 各 自 不 同 的 文 化 背 景 中， 它 们 都 获 得 了 经 典 性 地 位。
　　简 单 地 讲， 红 脸 含 有 褒 义， 代 表 忠 勇 者 ； 黑 脸 为中 性， 代 表 猛 智 者 ； 蓝 脸 和 绿 脸 也 为 中 性， 代 表 草 莽 英 雄 ； 黄 脸 和 白 脸 含 贬 义， 代表 凶 诈 者 ； 金 脸 和 银 脸 是 神 秘， 代 表 神 妖。
　　除 颜 色 之 外， 脸 谱 的 勾 画 形 式 也 具 有 类 似 的 象 征 意 义。 例 如 象 生 凶 毒 的 粉 脸， 有 满 脸 都 白 的 粉 脸， 有 只 涂 鼻 梁 眼 窝 的 粉 脸， 面 积 的 大 小 和 部 位 的 不 同， 标 志 着 阴险 狡 诈 的 程 度 不 同， 一 般 说 来， 面 积 越 大 就 越 狠 毒。 总 之， 颜 色 代 表 性 格， 而 不同 的 勾 画 法 则 表 示 性 格 的 程 度。
　　脸 谱 起 源 于 上 古 时 期 的 宗 教 和 舞 蹈 面 具， 今 天 许 多 中 国 地 方 戏 中 都 保 留 了 这 种传 统。

　　昆剧是我国古老的戏曲声腔、剧种，它的原名叫“昆山腔”，简称“昆腔”,元末明初，作为南曲声腔的一个流派，在江苏昆山一带产生，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”，是明代中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有 “中国戏曲之母”的雅称。
　　昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是我国民族文化艺术高度发展的成果，在我国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位，该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号，是全人类宝贵的文化遗产。
　　历史沿革
　　作为我国传统戏曲中最古老的剧种之一，昆曲的历史可以上溯到元末明初。当时，江苏的昆山（辖今昆山、太仓两处）地区经济繁荣，贸易兴盛，黎民富庶，城乡各个阶层群众对文化娱乐有所追求，当时流行一种以地方音乐为基础的南曲，叫昆山腔。昆山腔的出现也和当时的顾阿瑛等一批文人、士大夫嗜词尚曲有很大关系。而对昆山腔的诞生有直接影响的人物是顾阿瑛的座上客顾坚，他将昆山人唱的南曲与当地的语言和民间音乐相结合的歌唱方法，进行改进，形成了一种受当地人欢迎的曲调，到明初正式被称为“昆山腔”，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
　　昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，并逐渐流布到福建、江西、广东、湖北、湖南、四川、河南、河北各地，万历未年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
　　这种“小集南唱”、“清柔婉折”的昆山腔，在明中、后期的嘉靖初年被变革发展。当时，居住在江苏太仓的音乐家魏良辅痛感昆山腔的不协音律，于是借张野塘、谢林泉等到民间艺术家的帮助，参照北曲的演唱成就，对昆腔加以改革。经过十余年的努力，终于总结出了一整套昆腔曲唱的规范，形成了昆曲曲唱体系。经过改造后的昆山腔流利清远，柔媚细腻，被称为“水磨腔”。所谓水磨调，是说音调极其细腻柔婉。江南人磨米粉，加水磨出来的最细腻滑润，所以用“水磨”来称呼其因经过各种处理而变得细腻柔婉的曲调。新昆曲博得了众口一词的称赞。
　　改革后的昆山腔，大大发展了南曲的演唱艺术，而且在曲调运用上，也吸收北曲结构谨严的长处，但它还只是清唱曲，尚未走上戏曲舞台。
　　完成昆山腔的又一重大革新，将昆山腔推上戏曲舞台，成为戏剧，是由梁辰鱼的《浣纱记》开始。昆山梁辰鱼是一个著名的戏曲作家，精诗词，通音律。魏良辅改腔的成就使他颇受鼓舞，但他还觉得这样的新腔不应只局限于曲坛清歌，必须扩展到舞台之上占有更广阔的天地，于是与精通音理的郑思笠、陈梅泉、唐小虞等人发挥文学优势写作了以西施为主要人物的《浣纱记》传奇，从音乐方面弥补了水磨调“冷唱”的不足，同时把传奇文学与新的声腔以及表演艺术综合在一起，借锣鼓之势与舞台之场面形态，第一次将昆曲搬上剧坛。昆山腔在剧曲中的首次运用，引起了轰动，并很快压倒了其它一切声腔，一时成为最引人注目的戏曲，并流传南北各地，这就是昆剧。