芳疗师:古龙的生平

古龙生平简介

本名熊耀华,江西人;台湾淡江英专(即淡江大学前身)毕业(一说肄业)。少年时期便嗜读古今武侠小说及西洋文学作品,一般多以为他是受到吉川英治、大小仲马、海明威、杰克伦敦、史坦贝克小说乃至尼采、沙特等西洋哲学的影响启迪。
(古龙自己也说过「我喜欢从近代日本及西洋小说『偷招』。」)

故能日新又新,后来居上,且别开武侠小说新境界。

1938 出身於香港。

1942 随父母迁居来台。

1946 初恋。

1948 失恋。

1949 发表第一篇短篇小说。(属於纯文学创作)

1952 父母离异。

1956 第二次失恋。

1960 始尝试写武侠小说＜苍穹神剑＞ ,但技巧甚劣,有如故事大纲。

1961 写＜飘香剑雨＞、＜残金缺月＞、＜月异星邪＞等书,以诡异情节取胜;但基本走的还是传统路子,顶多加上几句文艺腔,并无特别过人之处。这一时期古龙写作态度迹近儿戏,新作随开随抛,不负责任,惟偶为名家(如卧龙生、诸葛青云)代笔,却几可乱真,足见本身确具实力,尚未激发;或以为武侠小说业经「定型」,不过如此而已。

1962 发表＜剑气书香＞、＜失魂引＞等早期诸作,文情不俗,乃渐有起色;然基本上仍未能突破创新。

1963 受到陆鱼＜少年行＞之启示,发现「新型武侠」大有可为,遂亦逐渐改变传统笔法,陆续作＜孤星传＞与＜湘妃剑＞等书,试图走出一条新路,却未成功。

1964 完成他第一阶段的压卷之作＜浣花洗剑录＞,文情跌宕,饶有诗意;令人直觉地感到:古龙不耐烦在半新不旧的武侠传统里兜圈子,讨生活了。他要浣花洗剑,自作主人!作为一个改革传统武侠小说的「急先锋」,古龙汲取了日本名作家吉川英治＜宫本武藏＞所彰显的「以剑道叁悟人生真谛」、战前气氛及一刀而决;会通了金庸＜神雕侠侣＞的「无剑胜有剑」之说,而发为「无招破有招」的无上剑道奥旨,析理精微之极。此一所谓「无招胜有招」,较金庸＜笑傲江湖＞写风清扬传授小冲「独孤九剑」之无上心法者,足足早了三年!!!

其次,他引进倭人「迎风一刀斩」的刀法,三招两式,人头落地;从此即不再写冗长的打斗场面----这是他突破武侠传统之处,也是他一切「简单化」的开端。

其三,由此书起,他竭力营造文艺气氛,藉平凡简洁的对话,点出哲理。并且运用许多饶有诗意的语言,刻画人性,并寓於生命哲理。

可惜＜浣花洗剑录＞伏笔太多,无法收束,终贻「虎头蛇尾」之讥,而减损了此书应有的艺术价值。

1985 9月21日去世！

生平简介：

古龙原名熊耀华，祖籍江西，1936年生于香港（一说1937年生于大陆），1985年9月21日病逝于台湾。

古龙被称为“新派”，他的武侠小说不是侠林的“正格”，他的身世，也正像他的小说一样，经历了太多的曲折与艰辛。他14岁时，随着父母从香港移居台湾读书，但仅仅过了4年，父母离婚，他成了没人管的大孩子，主活也常常没有着落。靠朋友接济和半工半读，学完了淡江大学外文系（当时叫淡江英专）的学业。在台北美军顾问团任过职，后来就以古龙的名字专职写小说，靠稿酬为生。他挣钱很厉害，却以不善理财著称，作过一些投资，但都无结果，他花钱太厉害，来时赤条条，走时一副清贫。

人们说古龙是美酒和美人造就的古龙。

古龙喝酒是出了名的。还是较早的时候，他住在台北郊外瑞芳镇，每次领到稿费，便买几瓶好酒，一大叠新书，返回乡下过他隐士的生活。成名以后，他的酒柜美酒纷陈，市面上没有的酒，他也尽量想法搜罗来。他喝酒，头一仰，酒碗必干，自得其乐，有一次是5个人喝了28瓶白兰地，平时无酒不欢，唯一不喝酒的时候，是坐在地上以黑板当桌子写稿。虽然无酒，却又左手拿了平时从来不抽的烟，一个晚上可以抽掉两包“555”。古龙因酒而思如泉涌，创造了好酒的大侠楚留香、陆小风、李寻欢、沈浪，使他登上武侠小说艺术的巅峰。同时，他也因酒消耗掉了他自己。因为酒，被送进医院。出院，再喝，再进医院。然后由酒精中毒而肝硬化，脾脏肿大，胃出血，导致了古龙的英年早逝。有一次，朋友邀他去吟松阁酒楼，酒菜摆开，古龙却觉得拼酒没有意思，朋友觉得他的这种拒绝伤了面子，一言不合，争吵起来，对方拔刀便刺，古大侠臂上中刀，失血2000CC，医生都说可能没救了。虽然大难不死，再站起来的古大侠却日见消沉，大失水准，再没有六七十年代的那种英风豪气。1980年以后，他的作品便只有水准下降，没有新的高峰出现。古龙死于酒，悲感和戒不绝的酒。直接的死因是肝硬化引起食道瘤大出血。在葬礼上，朋友们带来了他生前最爱喝的XO，一共48瓶，象

征他48岁。对于古龙，真是成也酒、败也酒。

古龙在一个破裂的家庭中长大，他的心有着浪子一般的孤寂、他好人，也是一种自我放逐，同时又是英雄自爱，侠士自重，携美酒伴美人醉卧山村的那一种浪漫。他在求学时的同居者为舞女郑莉莉，他们的儿子是台湾柔道高手郑小龙。在芳镇过了三年，两人分手之后，他迷上舞女叶雪，又生了一个儿子。不久，一个清雅纯朴的高中生梅宝珠成为他的第一位正式夫人，为他生下第三个儿子。梅宝珠虽然柔情似水，却仍然锁不住古龙人在江湖的那一颗心，两入终因性格不合而分手。他的第二位夫人是于秀玲、她一直伴随到古龙生命的结束。古龙爱美人，他的朋友于志宏说，古龙每一部著作后面都有一个女人。古龙自己也承认，没有女人，便无法生活。然而，他更重朋友。每每把笔一扔，人已跑到屋外，一连许多天找他的朋友去了。他对朋友可以推心置腹，无所不谈，上至文人学士，下到贩夫走卒，相交满天下。当然，他也有许多女朋友，但他把男朋友看得更重。朋友虽多，却没人真正了解他、这又是古龙浪子生涯的独特心境。唯一真正知心的，是长期住在他家中、受他影响至深的弟子兼义子丁情。丁情说：“因为古大侠寂寞，所以他便追求新奇，所以他的婚姻不能长久。古大侠生性是浪子。”这种性格和心境，也给他的武侠小说带来了决定性的影响。

关于古龙的文学历程，他最初是写纯文学小说的，1956年，他第一次发表小说，是在吴恺玄先生主编的《晨光》杂志上分两次登完的《从北国到南国》。他步人侠坛，始于1960年，由时尚影响、朋友劝告、经济压力的三重因素，他以“古龙”的名字出版了武侠处女作《苍穹神剑》，形式是传统的对仗回目．内容是“胡编乱造”。当时，台湾侠坛卧龙生、诸葛青云、司马翎三人名噪一时，被称为“三剑客”古龙当然不愿意作“三剑客”的小剑童，1960、1961两年出版了8部作品之后，他隐居芳镇三年，潜心悟道，求新求变，虽然想象过于奇特，甚至近于荒诞，却很快与“三剑客”齐名，成

为“四大无王”，1964年，古龙出版《浣花洗剑录》（《江海英雄》），是他武侠小说的一个里程碑，标志着他独创风格的开始，他分别从日本的吉川英治、大陆的还珠楼主，香港的全庸那里吸取营养，写了一些走“正路”的作品，为他不久之后的成功打下基础。1967 年，古龙出版《铁血传奇》（《楚留香传奇》），标志着他的个性和特色全面走向成熟，出现非常“好看”的古龙。从那时到70年代未，他的数十部小说，使他完成了“新派”武侠大业，独领台湾武坛十年风骚，并与金庸、梁羽生鼎足而三。但到了他生命的最后几年，因病因酒，也因自己较多的重复和无法进行的突破，他陷入一种消沉颓废之中，正如1981年2月12日夜他写完《关于飞刀》的落款：“于病后，非关病酒。不在酒后。”在他的作品中，我们便看到一种无能为力的老迈和力不从心为苍凉，虽然他曾有些大的计划，却都是雷声大雨点小而收场，无论数量和质量，都已大不如前。金庸、粱羽生激流勇退，留给人们辉煌；古龙至死方休，留给人们的却是一片悲凉。

关于古龙的风格。金庸、梁羽生走的是“正路”以历史意识、文化品味、哲理高度取胜。古龙最初也想走这条路，后来受日本文学和《007系列》、《教父》等西方文学影响，以人生况味、机锋智慧、诗意哲理取胜，以情节的悬疑和惊魂取胜，形成“新派”的独到之处。

古龙是辉煌的，又是惆怅的、当年他在台北买下两层华厦，文坛名宿陈定公为他题了一副对联，巧妙地将他和宝珠夫妇的名字嵌入联中：

古匣龙吟秋说剑，宝帘珠卷晓凝妆；

宝靥珠铛春试镜、古韬龙剑夜论文。

那时，何等风光。而在他晚年，病酒而九死一生之后，他说：“一个人死了五次再活过来，还有什么事情看不开呢？”也 许正因为他看开了，所以他可以悠悠的去，而留给读者的呢，莫过于乔奇那幅悲壮又悲怆的挽联：

小李飞刀成绝响，人世不见楚留香。

古龙的武侠小说，一共是68部，但其中《楚留香传奇》（《铁血传奇》）又可分为3部，《多情剑客无情剑》又可分为两部，因此也可算为71部。古龙不像金庸那样反复公布自己的真品，加之他自己早期也有不少胡编乱造之作，因此，“古龙”的假冒伪劣产品尤其的多，而一般读者又往往不太容易区分。

生平简介：
古龙原名熊耀华，祖籍江西，1936年生于香港（一说1937年生于大陆），1985年9月21日病逝于台湾。
古龙被称为“新派”，他的武侠小说不是侠林的“正格”，他的身世，也正像他的小说一样，经历了太多的曲折与艰辛。他14岁时，随着父母从香港移居台湾读书，但仅仅过了4年，父母离婚，他成了没人管的大孩子，主活也常常没有着落。靠朋友接济和半工半读，学完了淡江大学外文系（当时叫淡江英专）的学业。在台北美军顾问团任过职，后来就以古龙的名字专职写小说，靠稿酬为生。他挣钱很厉害，却以不善理财著称，作过一些投资，但都无结果，他花钱太厉害，来时赤条条，走时一副清贫。
人们说古龙是美酒和美人造就的古龙。
古龙喝酒是出了名的。还是较早的时候，他住在台北郊外瑞芳镇，每次领到稿费，便买几瓶好酒，一大叠新书，返回乡下过他隐士的生活。成名以后，他的酒柜美酒纷陈，市面上没有的酒，他也尽量想法搜罗来。他喝酒，头一仰，酒碗必干，自得其乐，有一次是5个人喝了28瓶白兰地，平时无酒不欢，唯一不喝酒的时候，是坐在地上以黑板当桌子写稿。虽然无酒，却又左手拿了平时从来不抽的烟，一个晚上可以抽掉两包“555”。古龙因酒而思如泉涌，创造了好酒的大侠楚留香、陆小风、李寻欢、沈浪，使他登上武侠小说艺术的巅峰。同时，他也因酒消耗掉了他自己。因为酒，被送进医院。出院，再喝，再进医院。然后由酒精中毒而肝硬化，脾脏肿大，胃出血，导致了古龙的英年早逝。有一次，朋友邀他去吟松阁酒楼，酒菜摆开，古龙却觉得拼酒没有意思，朋友觉得他的这种拒绝伤了面子，一言不合，争吵起来，对方拔刀便刺，古大侠臂上中刀，失血2000CC，医生都说可能没救了。虽然大难不死，再站起来的古大侠却日见消沉，大失水准，再没有六七十年代的那种英风豪气。1980年以后，他的作品便只有水准下降，没有新的高峰出现。古龙死于酒，悲感和戒不绝的酒。直接的死因是肝硬化引起食道瘤大出血。在葬礼上，朋友们带来了他生前最爱喝的XO，一共48瓶，象征他48岁。对于古龙，真是成也酒、败也酒。
古龙在一个破裂的家庭中长大，他的心有着浪子一般的孤寂、他好人，也是一种自我放逐，同时又是英雄自爱，侠士自重，携美酒伴美人醉卧山村的那一种浪漫。他在求学时的同居者为舞女郑莉莉，他们的儿子是台湾柔道高手郑小龙。在芳镇过了三年，两人分手之后，他迷上舞女叶雪，又生了一个儿子。不久，一个清雅纯朴的高中生梅宝珠成为他的第一位正式夫人，为他生下第三个儿子。梅宝珠虽然柔情似水，却仍然锁不住古龙人在江湖的那一颗心，两入终因性格不合而分手。他的第二位夫人是于秀玲、她一直伴随到古龙生命的结束。古龙爱美人，他的朋友于志宏说，古龙每一部著作后面都有一个女人。古龙自己也承认，没有女人，便无法生活。然而，他更重朋友。每每把笔一扔，人已跑到屋外，一连许多天找他的朋友去了。他对朋友可以推心置腹，无所不谈，上至文人学士，下到贩夫走卒，相交满天下。当然，他也有许多女朋友，但他把男朋友看得更重。朋友虽多，却没人真正了解他、这又是古龙浪子生涯的独特心境。唯一真正知心的，是长期住在他家中、受他影响至深的弟子兼义子丁情。丁情说：“因为古大侠寂寞，所以他便追求新奇，所以他的婚姻不能长久。古大侠生性是浪子。”这种性格和心境，也给他的武侠小说带来了决定性的影响。
关于古龙的文学历程，他最初是写纯文学小说的，1956年，他第一次发表小说，是在吴恺玄先生主编的《晨光》杂志上分两次登完的《从北国到南国》。他步人侠坛，始于1960年，由时尚影响、朋友劝告、经济压力的三重因素，他以“古龙”的名字出版了武侠处女作《苍穹神剑》，形式是传统的对仗回目．内容是“胡编乱造”。当时，台湾侠坛卧龙生、诸葛青云、司马翎三人名噪一时，被称为“三剑客”古龙当然不愿意作“三剑客”的小剑童，1960、1961两年出版了8部作品之后，他隐居芳镇三年，潜心悟道，求新求变，虽然想象过于奇特，甚至近于荒诞，却很快与“三剑客”齐名，成为“四大天王”，64年，古龙出版《浣花洗剑录》（《江海英雄》），是他武侠小说的一个里程碑，标志着他独创风格的开始，他分别从日本的吉川英治、大陆的还珠楼主，香港的全庸那里吸取营养，写了一些走“正路”的作品，为他不久之后的成功打下基础。1967年，古龙出版《铁血传奇》（《楚留香传奇》），标志着他的个性和特色全面走向成熟，出现非常“好看”的古龙。从那时到70年代未，他的数十部小说，使他完成了“新派”武侠大业，独领台湾武坛十年风骚，并与金庸、梁羽生鼎足而三。但到了他生命的最后几年，因病因酒，也因自己较多的重复和无法进行的突破，他陷入一种消沉颓废之中，正如1981年2月12日夜他写完《关于飞刀》的落款：“于病后，非关病酒。不在酒后。”在他的作品中，我们便看到一种无能为力的老迈和力不从心为苍凉，虽然他曾有些大的计划，却都是雷声大雨点小而收场，无论数量和质量，都已大不如前。金庸、粱羽生激流勇退，留给人们辉煌；古龙至死方休，留给人们的却是一片悲凉。
关于古龙的风格。金庸、梁羽生走的是“正路”以历史意识、文化品味、哲理高度取胜。古龙最初也想走这条路，后来受日本文学和《007系列》、《教父》等西方文学影响，以人生况味、机锋智慧、诗意哲理取胜，以情节的悬疑和惊魂取胜，形成“新派”的独到之处。
古龙是辉煌的，又是惆怅的、当年他在台北买下两层华厦，文坛名宿陈定公为他题了一副对联，巧妙地将他和宝珠夫妇的名字嵌入联中：
古匣龙吟秋说剑，宝帘珠卷晓凝妆；
宝靥珠铛春试镜、古韬龙剑夜论文。
那时，何等风光。而在他晚年，病酒而九死一生之后，他说：“一个人死了五次再活过来，还有什么事情看不开呢？”也许正因为他看开了，所以他可以悠悠的去，而留给读者的呢，莫过于乔奇那幅悲壮又悲怆的挽联：
小李飞刀成绝响，人世不见楚留香。
古龙的武侠小说，一共是68部，但其中《楚留香传奇》（《铁血传奇》）又可分为3部，《多情剑客无情剑》又可分为两部，因此也可算为71部。古龙不像金庸那样反复公布自己的真品，加之他自己早期也有不少胡编乱造之作，因此，“古龙”的假冒伪劣产品尤其的多，而一般读者又往往不太容易区分

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金庸，凭什么你比古龙红? （转贴）

金庸和古龙是当代武侠小说世界的两根巨擎，这已是不争的事实。另外一点就是金庸受到的追捧和赞誉远远胜过了古龙，无论怎么说，这都给喜欢古龙的读者带来了或多或少的无奈和遗憾。

没有必要再争论两个大侠的武功，才智，仁义，道德，究竟谁高谁低，只想去探寻是什么原因导致了扬金抑古的现实状况，是什么原因让古龙这只巨擎的地位变得摇摇欲坠，岌岌可危。

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金庸祖籍浙江名门望族的查良家，乾隆帝时曾亲书匾额嘉奖其先祖。自幼便熟知中国的传统文化，在家庭浓厚的文学底蕴以及个人天赋和勤奋的共同作用下，金庸在武侠世界里发挥出几近完美的光芒。顺便提一句，近代的大诗人徐志摩便是金庸的表兄。又曾听闻说是台湾的言情大家琼瑶女士似乎也同查良家有些裙带关系。

的确，每当金庸说起自己的家世时，都在脸上荡漾起孩子一样满足，纯真的欢笑。

当然，喜欢金庸的读者大都明白金庸本是政治学院毕业的，被乔冠华派到香港任《大公报》的编辑。后来又自创了《明报》。可以说创业和写一些政治评论是金庸的主要工作，而写武侠小说的初衷，不过是要吸引读者购买《明报》。这似乎和当代中国大陆一个叫海岩的企业家有着一丝相同的意味：

写小说不是生活的主要工作，但偏偏是所写的小说成就了自己卓绝非凡的名声。

从这点上讲，金庸无疑是成功的，更是幸福的。

古龙的身世就比金庸凄惨多了，他悲切的少年生活，不可避免地为以后的创作留下了深深的阴霾。

古龙的父亲是台北市的市长秘书，本来古龙可以在这个家过的很好，但偏偏就像古龙小说里面的薄情寡义的男人一样，这个男人在古龙小时候就狠心地将古龙母子抛弃了。随后，古龙沦为了失去母亲的孤儿。在学校读书时，女同学们都讥笑古龙为“大头鬼”，同学们也经常捉弄他，把他当成笑柄。社会的冷眼和生活的残酷只留给了古龙更多直接，客观，甚至偏激的看法。其实他那一张丑陋又可爱的面孔下，有一颗太过于柔软的心。没有引以为傲的家庭背景，没有里所应得的快乐生活。

古龙眼里挣钱和生存才是生活的第一要素。

所以金庸可以把《笑傲江湖》的版权，以象征性的一元人民币卖给央视。而古龙则可以毫不避讳地说：

靠文稿吃饭虽然不是所有作家的悲哀，却是我的悲哀。

太残酷的一句自嘲，犹如他写的那些一样残酷的小说。

但人们似乎更赞赏金庸大度的胸怀，能让央视感恩戴德，又何乐而不为呢？可是多少人又知道金庸随便一座别墅便价值几千万港币呢？而一生风流潇洒的古龙，死后没有一丝余钱，唯一留给儿子的抚养费便是《天涯明月刀》的版权。

不是金庸的错，只是俗世的眼光。

一个讽刺。

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当然，更让大多数人欣赏金庸的最主要的原因是他为数不多的，但几乎部部精品的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”等十四部武侠小说。

毫无疑问，金庸率先开创了新武侠时代。他在小说中处处体现了自己忧国忧民的仁心和侠之大者的胸怀。他的小说就内容而言往往依附于某种历史史实，然后借题发挥，在动乱的历史横流中，一显英雄和侠义的本色。他的才思和写作技巧是一个火炉，越煮越旺，到最后往往让人叹为观止。他对中国琴棋书画，天文，地理等传统领域的涉足无疑也起到了对小说深化文化氛围的作用，我想这是一种近乎于神的境界。

而古龙在淡江师范大学学习的是西方文学，对西方悬疑和哲理性的思索深深盘根在他的脑海中，加之对自己生活境遇的感伤和无助，以及对武术缺乏深刻认识，让他选择了另辟蹊径，从而让人有了看古龙小说便觉别有洞天之感。

古龙小说的内容可谓千奇百怪。复仇，夺宝，这一类的传统题材在《边城浪子》和《大地飞鹰》中，一样可以盛放出灿烂的光芒。而更多的内容是对人性和生活的客观，理智而又直白的见解。如《七种武器》便是在讨论人的微笑，诚实，仇恨，得意，自信等人的基本情感因素。而古龙的才思似乎总是以怪，险，奇引人入胜。他的小说在结构和技巧上匠心独运，从一开始到最后总是跳跃着惊心动魄的最强音。环环相扣，触一发而往往动全身，这是近乎于魔的境界。

但大多数人似乎更喜欢金庸小说的正统性和有根有据的史实性，而往往批判古龙小说的怪异性和意念性。

其实，什么是好的小说？

只有在塑造一个深刻的人物形象的同时，体现出尖锐的人性冲突，才是好的小说，故事情节只是其次。

从人无完人这一角度讲，我更喜欢古龙笔下残缺的主角。

比如傅红雪。

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金庸比古龙大红的另一个原因，便是影视剧和歌曲的推波助澜。

在当前的娱乐社会中，一个人的小说在经过剧本改编，然后再端上屏幕，往往能够就意味着这个人要大红了。更何况是金庸的那些被不同时代的明星制造出不同味道的版本。就当前正炒得火热的央视版的《神雕侠侣》而言，以前曾有过台湾孟飞的版本，然后是香港无线刘德华的版本，再后来是台湾任贤齐的版本，加上的央视的便有四五个之多。

再烂的小说经过这么多次的反复编剧和回锅，没有道理不弄出一盘好菜出来。更何况是金庸的佳作。想不红都不行。

而金剧的武侠主题曲也往往给人印象深刻。若罗文和甄妮演唱的《射雕英雄传》的主题曲《一生有意义》几乎可视为与《上海滩》比肩的八十年代影视金曲的代表作。然后许冠杰为《笑傲江湖》写的《沧海一声笑》已入选二十世纪一百首经典流行歌曲。还有《雪山飞狐》的主题曲《雪中情》和《追梦人》都让人印象极为深刻。

好看的影视剧和好听的武侠音乐无疑大大提升了金庸小说的威望。
回头再说古龙。

也许的确是台湾影视剧制作上稍逊香港一筹，也许可能是古龙小说太过于讲究意念和哲理，武功往往又是一招定胜负，所以古龙的影视剧让人改编得惨不忍睹。更有甚者的是，那些编剧对古龙小说的修改滑稽到让人欲哭无泪。绝好的一个《多情剑客无情剑》的题材，在改编的影视剧《飞刀问情》中，编剧为了迎合观众，硬是和历史生拉活扯上关系。阿飞和荆无命这样冷漠的剑客，在编剧笔下活像逗三岁孩子开心的大傻瓜，李寻欢有事无事便拿着飞刀在镜头前晃悠的姿态，让人作呕。

从王家卫导演的《东邪西毒》的风格上看，似乎由他来导演古龙的小说再适合不过了。

另外一件让人扼腕的事情便是，在张国荣去年没有跳楼身亡之前，徐克已准备让他出演古龙的《三少爷的剑》中的主角。有理由相信，哥哥能把握古龙的灵魂。可惜事与愿违啊！

似乎唯有郑少秋饰演的楚留香和万梓良饰演的陆小凤至今让人印象深刻。即使是配角的西门吹雪和胡铁花也极为贴近原作。

而古剧的影视歌曲几乎没有给人留下多少深刻的印象。罗文演唱的《小李飞刀》似乎还差强人意。《九月鹰飞》的主题曲也似乎还可以勉强听，但比起金剧的歌曲来毕竟输了两成了。

事实已经证明了，金庸小说在影视剧和歌曲两方面的收看率和收听率上，远远高于了古龙小说。

从这一方面讲，金庸有理由上位。

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当然两人一个身在尘世，一个身在天国的现状也让人多少更偏爱于活人。毕竟，对一个死人再怎么追捧和怀念，只不过让人觉得不识时务。就像是再怎么争论刘德华和张国荣究竟谁高谁低，都只不过是一些让人觉得多余的空话。尤其对于荣迷而言，哥哥再怎么被中伤，也不可能反驳那些苛责了。

古龙也一样不能。

没有一个死人能为自己说话。

张国荣不过死去才短短一年，对他的批评已经很多了，而古龙则离开了二十年之久。在这个物欲横流，存在即是合理的社会，又还有多少人还愿意把心中的宠爱和炽热奉献给一个生前生后都饱受争议的死人。

金庸是一位老者，他在受到神一样的追捧和礼遇时，依然可以高高在上地散发出孩子一样天真的微笑。让人觉得慈祥又和蔼。让人不得不喜欢这个老者。

古龙是一个死者，他在寂寞里接受过赏识和关爱，又在寂寞里死在洁白的病床。甚至可以想象离开人世的那张丑陋的脸上，一定被死神折磨的扭曲变形，让人不得不觉得可怖又哀婉。
生人和死人的区别究竟有多大？
刘德华可以拍张艺谋的《十面埋伏》。
张国荣却不能拍徐克的《三少爷的剑》。
金庸可以对自己的十四部武侠作品一一作仔细的校对和修改，重新整理成册。
古龙却只能任自己的七十余部小说参差不齐，静静接受一个又一个荒谬的批判。
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在某个时段，在某个领域，在某两个杰出的人物之间，总有着奇异的甚至尖锐的冲突。这种冲突并非来自这两个人本身，而是来自于两种不同的生活状态，来自于不同的观点和立场，也来自于旁观者喋喋不休的争吵。
就像金庸与古龙。
就像刘德华与张国荣。
就像贝利与马拉多纳。