华师一附中专县生2018:悬赏20分请分析一下《唐璜》（拜伦）

唐璜本来是一个恶棍，在西方文化里，但是拜伦在这里不这么写，却把他写成一个值得赞扬的任务。表现出的是一种反抗精神。
拜伦让他经历一系列的奇遇，经常是有突转的情节。
唐璜的性格应该是有拜伦自己的影子在里面，他是一个“拜伦式的英雄”指的是那些用宏大理想，有叛逆思想，但是一生受到压抑，不能得志。
另外，拜伦没有完成唐璜

拜伦的叙事诗《唐璜》

1、拜伦的反抗

乔治·戈登·拜伦（George Gordon Noel Byron 1788-1824），一个真正的诗才，一个始终用激情与痛苦作战的战士。1824年拜伦倒在为希腊和自由而战的路上，为我们留下了未写完的《唐璜》。
拜伦的《唐璜》究竟是为革命和自由而写，还是为女性而写，或为自己生活的痛苦而写，人们还在争论。在他的《恰尔德·哈洛尔德游记》里，西班牙虽美但被侵略者踩在脚下；希腊虽伟大但正受人奴役，“拜伦式英雄”总是受难。为什么拜伦时刻感到对自由有十二分的渴望？因为他时刻感觉到被别人踩脚下，这是他的激情和反抗的源泉。
拜伦的反抗，外在的表现就是逃避式的漫游和对革命活动的热衷；内在的表现就是内心强烈的自尊和敏感，以及写诗这一行为。也许很多人不同意这一观点，但对于拜伦出走他乡，人们从未能总结出统一的原因。1809年拜伦在贵族院获得世袭议员的席位，因为“受到歧视”而离开英国，这一年他大学毕业。他游过了半个欧洲，回来后写了《恰尔德·哈洛尔德游记》，于是他一夜之间成名。如果说《恰尔德·哈洛尔德游记》和《东方叙事诗》中的篇章是拜伦的革命之书，那么《唐璜》就是拜伦的人生之书，因为《唐璜》中既有革命者、政治评论，又有女性，而女性是拜伦三十六年短暂的人生轨迹中很长的一段线条。

2、拜伦的“生命之书”

拜伦的《唐璜》为什么比其他的唐璜故事拥有更多的女主人公？这与莫里哀创作的“灵活性”又不同，与所有以“骑士团长及其女儿”作为唐璜以外的主人公的剧本更不同。拜伦的诗歌中，唐璜每遇到一个女性，都给唐璜的生活带来巨大的改变和震荡。拜伦用很长的篇幅来介绍每一位与唐璜不期而遇的女性，唐璜和每一位女性“纠缠”的章节几乎就相当于一本“舞台版唐璜”的长度。这不但是拜伦喜在诗中穿插议论造成的结果，更是《唐璜》作为拜伦的“生命之书”的明证。大多数人认为拜伦笔下的唐璜与传统的恶魔式唐璜相比，“除了他的姓氏以及西班牙的出身外，并没有什么相似之处”。不错，拜伦的《唐璜》确实是与众不同的，因为他是拜伦的个人之书，而不是搬上舞台让很多观众一起欣赏的戏，是拜伦作为一个诗人书写的心灵之书。拜伦身为议员，在议会里却极少发言，诗是他的主要表达方式。歌德曾对拜伦的沉默寡言表示遗憾，说拜伦只能用诗来发泄强烈的反抗精神，从而使他不能成为一个更纯粹的诗人，因此歌德称拜伦的诗为“被扣压的议会发言”。
如果将《唐璜》当“拜伦的生命之书”来理解，那么就不必对拜伦的唐璜空具“唐璜”的名字而与西班牙传说毫无瓜葛而大惊小怪。中世纪那个以干坏事为荣、敢于嘲笑上天的花花公子形象在拜伦的长诗里已经荡然无存，取而代之的是一个风度翩翩、纯洁无邪的青年形象。为什么说拜伦的唐璜纯洁无邪？因为每次爱情的来临都会使唐璜全身心地投入，对他产生极大的影响。而在莫里哀的“堂璜”或索里利亚的“堂胡安”的眼里，爱情只不过是小菜一碟；他们玩弄女性就像一日三餐那样平常，爱情对他们来说不过是能力的证明和打赌的工具。

3、爱情与自由的寄托

讽刺也许是莫里哀喜剧的重要因素，但对拜伦来说讽刺不是最重要的——至少对他的《唐璜》来说不是——虽然拜伦的《唐璜》中也不乏讽刺，甚至讽刺占了一定的篇幅，但很明显，拜伦若需要讽刺某人某事，就会立即毫不犹豫地将讽刺插入，用直接的言语来讽刺他，而无须把讽刺当一种遮遮盖盖的表达技巧（如对骚塞等“湖畔诗人”的强烈反感）。然而“插”终究是“插”，主人公和他的女人们还是按着他们该有轨道继续着他们的人生之路。人们总是夸大了拜伦诗歌的讽刺和战斗意义，以为政治自由是拜伦所要追求的一切，其实未然——对一个跛脚的、从小缺少母爱贵族青年来说，人事的和谐和人性的自由也许是他更需要的。
在拜伦的《唐璜》中，自由和爱情是粘在一起的，更多的时候自由总被隐藏在爱情的保护下。仔细考察拜伦诗歌里的爱情和自由，很容易看出一种有趣的矛盾。“爱情是为自由人的”，在诗中爱情是拜伦自由理想的寄托，但诗中主人公的“自由”往往因“爱情”之故而失去。“爱情”一旦获得，就会感受到“自由”上的压力：在和唐纳·朱丽亚交往之前，少不更事的唐璜是无忧无虑的，一旦他和朱丽亚的关系被发现，唐璜便失去了在西班牙生活的自由；在漂到海岛遇见海甸之前，唐璜也许会在海难中死去，但他有与风浪搏击的自由，与海甸结合后，他就因为这结合而失去人身自由，被当作奴隶卖掉；接着，在苏丹的后宫里，唐璜被打扮成女人，连作男人的自由都失去，所以当苏丹王的妻子古尔佩霞兹问唐璜“你没有朋友吗？”，唐璜便想起了海甸，并落下了“孤零零的眼泪”。
相反，在拜伦的诗中，竟然同样也可以看出“自由”和“爱情”同步的痕迹——这就是矛盾所在。从海甸开始，唐璜与遇到的女子交往的“爱情含量”在递减，而欲望的成分在增加。在古尔佩霞兹和俄国女王卡萨林那里，唐璜几乎以一个专职供别人取乐的“娈人”身份出现，纯洁的爱情已是一个遥远的回忆。所以在俄国待了一段时间后，唐璜就病了，生命的自由受到威胁，“爱情”和“自由”双双陷入低谷。

4、孤傲激情下的思考

上面所说的“自由”，很明显指的不是政治上的自由，而是比政治自由更广大的生命自由。只有这种自由和爱情结合在一起，才可以说《唐璜》体现了拜伦对独特的生活经历和生命轨迹的思考。众所周知，拜伦在《唐璜》中时不时抛开叙事来大发议论和感慨。对于这些议论和感慨，拜伦有时候腾出专门的章节来给它们独有的空间；有时候不失时机地穿插了叙事的句子中间。其实，从点缀在叙事句中的“感慨”，也可以看出拜伦敏感的心灵在诗中颤动，就像莎士比亚在戏中展示人性和思考的复杂一样，拜伦也在诗中展示了他孤傲的激情和深沉。在《唐璜》第四歌中写唐璜与海甸在海岛上宁静幸福的恋爱时，有一节这样写道：
假使我对人间的事物笑，
这是为了我可以不哭；假使我哭，
这是由于我们的天性不能老使自己
无动于衷，在我们最不愿看到的东西
还没睡去之前，我们第一就必须
把我们的心深深沉默在遗忘川里……
接着，在安排荒凉的海滩上只剩下唐璜和海甸两人时，拜伦又感慨道：
……为神明所爱的人死的年青，
他们因此就避免了好多得死亡：
友人的死亡，以及那杀人更凶的——
友谊、爱情、青春，和种种一切的死亡，
除了仅仅的生命；既然拿沉积的彼岸
终于要等候那些最长久的闪避
那古老弓手的利箭的人们，说不定
为人们所痛苦的夭折愿意时要救人。
我想拜伦的思考绝不比莎士比亚笔下哈姆雷特的“ to be or not to be, that’s the question”更浅白。